Для детей в возрасте до 10 лет изобразительная деятельность – насущная необходимость, так как в процессе рисования развивается механизм восприятия. Восприятию невозможно научить, но можно создать условия, в которых восприятие будет развиваться полнее и легче. Задача педагога заключается в обогащении процесса развития восприятия.
Всегда мечтали научиться рисовать? Эта книга - ваш шанс. Даже если вы никогда не брались за карандаш с целью нарисовать что-либо, эта книга поможет вам делать реалистичные и качественные зарисовки, которые будут полностью соответствовать тому, что вы себе представляли перед их созданием. Вы изучите все основные элементы рисования - линии, формы, цвета, текстуры, - чтобы красиво рисовать скетчи, пейзажи, людей.
98 страниц с увлекательными заданиями, стильными раскрасками и творческими идеями на новогоднюю тему. В этой книге можно раскрашивать, дорисовывать, фантазировать и рисовать самому!
Нарисовать забавную фигурку – все равно что поиграть на пианино. Настроение поднимется, даже если вы далеки от совершенства. Кому какое дело? Радость - в действиях. Познакомьтесь поближе с карандашом и узнайте, что вы можете сделать с его помощью. Эта книга может стать для вас первой ступенькой. Продолжайте, пока не начнете получать удовольствие от процесса.
Известные картины Глена Скоуллера полны яркого цвета и света, и теперь он раскрывает процесс, который он использует для создания этих великолепных эффектов. В поэтапных иллюстрациях автор показывает как он создает свои картины, комбинируя традиционную акварель с дополнительными слоями пером и чернилами, пастелью и карандашами. Наряду с предоставлением читателям уверенности и знаний для экспериментов с различными смешанными техниками, он объясняет важность сохранения эскизов, дает советы по работе как в помещении, так и снаружи, и охватывает такие темы, как лодки, пейзажи, натюрморты, животные, фигуры и портреты. Художники любого уровня будут воодушевлены этой книгой.
Совершенное искусство рисования динамичных рук - ключевой момент рисунка и живописи. Книга Берна Хогарта, американского художника, автора знаменитой серии учебных пособий по рисованию, знатока человеческой анатомии, - одна из самых исчерпывающих книг, когда-либо опубликованных в этой области. В ней свыше 300 иллюстраций, на которых человеческая рука представлена в самых разнообразных положениях и ракурсах.
Книга профессионального дизайнера и иллюстратора Феликса Шайнбергера познакомит читателей с техниками акварельной живописи и теорией цвета. Эта книга — настоящая история в акварельных картинках с ворохом полезных советов и дельных замечаний, проиллюстрированная необычными и яркими скетчами автора. Книга поможет всем начинающим и продолжающим акварелистам и скетчерам оживить свои работы, творить легко, уверенно, с энергией и вдохновением.
В учебном пособии раскрыты оптические, психологические и художественно-эстетические свойства цвета, обоснованы традиции и правила использования цвета в живописи, декоративно-прикладном искусстве и дизайне. Представленные в пособии специальные упражнения, позволяют освоить основные приёмы цветовой гармонизации, технологию работы с цветом в различных материалах.
Ли Хэммонд показывает вам свою особую пошаговую методику, которая предусматривает интерпретацию каждого объекта в виде совокупности простых и легко рисуемых форм, соединяющихся наподобие кусочков разрезной головоломки. Она освещает как самые общие вопросы строения организма лошади, так и достаточно мелкие, но важные детали.
Книга содержит ряд оригинальных спиральных моделей, связанных с цветом и динамикой цвета в культуре. Во-первых, в ней представлена авторская концепция цвета как выразительного средства в ряду "линия – тон – цвет" и прослежена их взаимосвязь в культурном цикле. Во-вторых, здесь впервые рассмотрен закон социальной эволюции видения цвета и модель ДНК цветового видения.
Специально для вас автор создал мир зарисовок, полный мельчайших деталей и высокой четкости. Здесь странные и диковинные создания перевоплощаются в удивительных животных, сливаются с ними, становятся продолжением их самих. Все рисунки сделаны тонкой капиллярной ручкой. Вы можете раскрасить их так, как пожелаете. Многие зарисовки в этом альбоме мы предлагаем вам дополнить и украсить при помощи линий черного цвета.
В этой книге вы найдете краткий экскурс в историю масляной живописи и сможете проследить за эволюцией техники великих мастеров, в совершенстве владевших этим средством самовыражения. С помощью множества иллюстраций вы научитесь разбираться в материалах и инструментах, обычно используемых при работе маслом, начиная с холста, кистей, красок и кончая этюдниками, мольбертами и другими приспособлениями.
Масляная живопись предоставляет художнику большое количество возможностей. Мы можем писать маслом, следуя своему внутреннему чувству: новым слоем легко внести изменения в форму, тон и текстуру. Наконец, мы можем закрасить ошибку. Бывают дни, когда хочется рисовать густые, текстурированные полотна. А в иное время хочется нежных, мягких тонов, не перегруженных слоями. Иногда я прописываю детали на картине, а иногда — просто передаю этюдом сиюминутное настроение. В этой книге вы узнаете об основных принципах работы с масляными красками. Поэтапные уроки помогут вам вооружиться навыками и приобрести уверенность в себе. А первая в вашей жизни картина вдохновит вас на дальнейшее творчество. Вы обретете уверенность в себе и, может быть, выработаете свой собственный стиль живописи.
OpenCanvas - графический редактор, который дает возможность почуствовать себя художником, как новичку так и профессионалу и с легкостью освоить компьютерную живопись. Программа имеет интуитивно понятный интерфейс, без лишних наворотов, однако сочетает в себе основные достоинства таких гигантов как Adobe PhotoShop и Corel Painter.
Книга содержит все необходимые сведения для желающих начать рисовать акварелью. В доступной и наглядной форме в ней рассказывается о красках, кистях и бумаге, различных приспособлениях для успешных занятий акварелью. Подробно, шаг за шагом, автор раскрывает секреты создания натюрморта и пейзажа в технике акварельной живописи.
Занятие изобразительным искусством становится все более популярным. Создается ощущение, что сейчас, как никогда, многие тысячи людей охвачены порывом рисовать. Этот порыв распространяется повсеместно. Для кого-то искусство – развлечение, хобби, а кто-то охотно зарабатывал бы им на жизнь при должной уверенности в том, что его способности принесут успех. Есть определенные составляющие искусного рисования, без которых оно не будет успешным.
В новой книге Билли Шоуэлл делится секретами ботанической иллюстрации и рассказывает об уникальной технике, с помощью которой можно добиться глубины цвета и фантастически тонкой проработки деталей.
Журнал для тех, кто хочет научится рисовать, освоить различные техники и материалы. Состоит из следующих разделов: акварель (гуашь), акрил, масляные краски, принадлежности (карандаши, графит, пастель, фломастеры), курс рисунка, композиция, мир цвета и мастерская. Каждый раздел абсолютно независим и не перекликается с другими.
Перед вами собрание более 500 оригинальных идей творческих занятий с детьми от 2 до 12 лет, которые вдохновят их рисовать, конструировать, мастерить, сочинять стихи и истории, петь и танцевать в любом месте и в любое время.
Конструктивный рисунок автора C.Н. Краморова является отличным пособием для тех, кто постигает азы и тонкости рисования, графики, живописи, художественного мастерства. Эта книга сможет помочь как студентам этой специальности, так и тем, кто хочет научиться рисовать самостоятельно.