творчество

Три гения Северного Возрождения, три ярчайших звезды, три самобытных мастера, творчество которых поражает своими образами, новаторством, буйством фантазии. Они так похожи и так отличаются друг от друга. Подобно Босху, Питер Брейгель изображает не отдельный сюжет, а устройство мира в целом, их картины населены сотнями персонажей, это рассказ о мироздании, у Дюрера это живописное повествование о мире и о себе. Их произведения порой поражают воображение, заставляют мыслить иначе, словно погружаясь в иную реальность, в другой мир. Они ничего не навязывают. Не осуждают и не поучают. Их творения по отдельности и все вместе - законченный мир. Мироздание.

Вы собираетесь приобрести цифровую фотокамеру, но Вас гложут сомнения... Возможно, кто-то говорил Вам, что настоящие фотографии можно получить только с помощью традиционной аппаратуры, заряжаемой фотопленкой, а с "этими игрушками" лучше не связываться.

С момента выхода первого издания, опубликованного в 1991 году, "Цифровая обработка изображений" получила широкое применение в качестве учебного пособия. В книге дается полный обзор процесса обработки от получения изображения до выделения интересующих данных. Каждая глава включает упражнения, которые помогут оценить понимание материала, развить полученные навыки и дадут представление о реальных задачах, связанных с обработкой изображений. Большое количество интерактивных упражнений охватывает все рассмотренные в данном пособии темы.

Журнал, посвященный столярному делу. Обзоры материалов, инструментов и технологий, а также идеи для творчества.

Как не растерять желание рассказывать истории в картинках, справиться с боязнью чистого листа и обустроить собственную студию? Какую технику иллюстрации выбрать и где найти своего клиента? Советы немецкого художника и профессора Феликса Шайнбергера помогут и тем, кто только мечтает стать иллюстратором, и опытным иллюстраторам.

В брошюре представлены модели женской, мужской и детской одежды, связанные на спицах.

Журнал предназначен для всех, кто увлекается искусством фотографии и предлагает обучающие материалы, которые имеют практическое применение в работе фотографа. Задача издания – поднять ваш уровень в фотографии, научить вас новым техникам, раскрыть особенности того или иного жанра фотографии.

"Учимся играя" - это сборник веселых сказок, пословиц, поговорок, задач, упражнений. Игровой и занимательный материал, вошедший в разделы "Занимательное азбуковедение", "Веселая грамматика", "В гостях у слова", поможет сделать творческими и радостными первые уроки словесности.

Изобретателем может стать каждый человек, если он будет знать, как изобретать, разовьет в себе природную наблюдательность, способность к технической фантазии, критическое отношение к существующей технике, творческое мышление. Уметь изобретать - это уметь мыслить.

Весь подготовительный процесс работы художника тесно связан с рисованием. Картина, плакат, картон для фрески, архитектурный проект, как правило, предварительно рисуются — будут ли это эскизы, беглые наброски, а может быть и законченные рисунки. Вот почему в системе художественного и архитектурного образования рисунок является одной из основных дисциплин.

Известный американский мастер графики рассказывает о своем любимом инструменте всё-всё, что только может знать человек, и показывает, как изображать карандашами на бумаге натюрморты, космические и земные пейзажи, сюжетные сцены, фигуры, портреты, настроение людей. Издание предназначено для широкого круга и начинающих художников.

Зинаида Евгеньевна Лансере была последним, шестым, ребенком в семье известного скульптора Евгения Александровича Лансере и его жены Екатерины Николаевны, рожденной Бенуа. Она родилась десятого декабря 1884 года в Нескучном, имении своего отца, расположенном в Курской губернии, в 30 верстах от Харькова. Усадебный дом стоял недалеко от речки Муромки, через дорогу высилась белая церковь с колокольней, в ограде которой меньше чем через два года после рождения девочки, в марте 1886 года, похоронили ее отца, умершего от чахотки.

Человек, кажется, только тем и занят, что постоянно что-то изменяет, переделывает, совершенствует. Зачем это ему надо? Какая сила заставляет его отказываться от старого, привычного и проверенного.

Картины заслуженной художницы России Ираиды Соколовой женственны и лиричны, тихи и проникновенны, невесомы и одухотворенны. Времена года, времена суток - различные состояния души: радость, наслаждение, печаль, покой. По этим картинам можно проследить процесс эмоционального развития от нарастания и напряжения к спаду и умиротворению. Ираиду Соколову волнует пора пробуждения природы, цветения, когда все обволакивает нежная голубовато-сиреневая дымка. Еще со школьных времен пронеся любовь к Борисову-Мусатову, художница восприняла его необычайную легкость, прозрачную призрачность, неуловимое очарование и элегическую грусть. Каждое время года становится поистине частицей вечности, а цвет - важнейшим свойством этой вечности.

Данная книга познакомит широкий круг читателей с творчеством молодой художницы, которая только за два последние года была отмечена двумя медалями. Тот, кто знаком с творчеством Мили Гатауллиной, не может не верить в ее будущие достижения, потому что к неё есть для этого всё: талант, темперамент, умение работать и думать. А еще то чувство родины, большой и малой, в котором восхищение и жалость, понимание и надежда. Цель издания - познакомить широкий круг читателей с творчеством современной художницы.

На протяжении второй половины XIX и в начале ХХ века зарождалось и набирало силу направление, в котором символика образа стала главной величиной художественного творчества. Исторический ритм Символизма не был последовательным, имел свои паузы и пики напряжения, в отдельные годы был средоточием нового, в другие - удивлял банальным повторением пройденного, на некоторых этапах более концентрировался в произведениях отдельных художников, чем в достижениях той или иной школы. В 1890-е и 1900-е годы, вобрав в себя поиски множества оригинальных талантов и вступив в противоречивый, но имеющий немалые резоны союз с модерном, символизм стал задавать тон в художественном ареале континента. Путь символизма был непрост, заключал в себе немало альтернатив и противостояний.

Данный альбом посвящен творчеству Павла Демиденко. Особенностью этой книги является то, что художник также является автором текста, что позволяет читателю лучше понять и раскрыть для себя его мировоззрение. Альбом насыщен иллюстрациями (более 60), что позволяет в полной мере познакомиться с творчеством этого художника.
Цель данного издания - познакомить широкий круг читателей с творчеством современного художника. Это прекрасный подарок любителям живописи, которые стремятся быть в курсе развития отечественного современного искусства.

Очерк биографии и творчества нашего современника, талантливого ученика И. Глазунова, преподавателя Российского православного института, избравшего направление церковноисторической живописи. Полна драматизма картина "Арест патриарха Тихона", святителя, ко­торого под конвоем увозят из монастыря. Патриарх в центре картины, его взгляд скорбен и мужествен. Справа - верующие, ожидающие появления своего архипастыря. Это люди разных сословий и званий. Здесь монахи и интеллигенты, старухи, юная девочка, нищий. Возможно, среди них есть прославленные ныне исповедники или мученики российские.

Очерк биографии и творчества французского живописца второй половины XIX века, одного из знаменитых основателей импрессионизма. В скромных городских и сельских ландшафтах Писсарро находил и показывал очарование и поэзию, добиваясь особой тонкости в передаче прозрачности воздуха, ощущения только что прошедшего дождя. Тем не менее, в отличие от большинства импрессионистов, для Писсарро характерна более законченная и ясная композиция. Его живопись оказала большое влияние на дальнейшее развитие европейского искусства. Альбом представляет десятки прекрасных репродукций самых интересных произведений мастера.

Работавший на рубеже XIX-XX веков австрийский мастер Густав Климт (1862 - 1918) предстает в художественном сознании последующих поколений в двух принципиально противоположных ипостасях. Взрыв авангардного движения и в немалой мере обновление реализма в XX веке отодвигали его искусство в прошлое, в той или иной мере объединяя с декоративностью барокко, прихотливым изяществом рококо, возникавшим время от времени на протяжении XIX века в живописи и архитектуре, тяготением к византинизму.